In questo workshop esploreremo metodologie per catturare scene urbane piene di dettagli, edifici storici, lampioni, alberi e piante, persone che camminano, auto parcheggiate... in modo intuitivo e accessibile. Riuscire a catturare il sapore e lo spirtito di ciò che osservi, una città, un paesaggio, un oggetto, è un importante traguardo per chi ama disegnare. Come iniziare? Grazie a Lapin, comprenderai che la tecnica del disegno o 'saper disegnare bene' non è punto centrale ma allenerai i tuoi sensi per capire che è principalmente una questione di tempo e di osservazione.

Il corso è aperto a tutti i curiosi, illustratori, fotografi, grafici e a chi cerca qualche ora di svago produttivo, artigianale e originale. Semplice, originale per supporti su cui può venire applicata, è una tecnica che può essere utilizzata e sfruttata per una creatività fresca e intrigante, non solo fotografica (e vedremo come!).

Inventata nel 1842 dallo scienziato inglese Sir John Herschel, sfrutta due sali di ferro che, mescolati insieme, diventano sensibili alla luce; i sali rendono le superfici su cui vengono applicate del caratteristico colore blu intenso, una volta colpite dalla luce.

Sensibilizzando una superficie e esponendola alla luce del sole dopo aver posizionato un negativo sopra la superficie stessa possiamo ottenere una immagine fotografica positiva.

"Ragione & Sentimento" è un workshop che ha lo scopo di guidare i partecipanti in un affascinante viaggio tra il rigore geometrico delle forme e la calda naturalezza della scrittura manuale, mostrando come anche caratteri apparentemente semplici possano rivelare sfumature emotive sorprendenti. Da sempre l’arte del disegno delle lettere si muove a metà tra una dimensione razionale e geometrica, ed una più espressiva, legata alla gestualità del calligrafo. Nel primo caso, le forme delle lettere sono il risultato dell’interazione tra linee rette, archi di cerchio, angoli ortogonali e moduli di misurazione; nel secondo le forme seguono le curve libere del pennino e del pennello, e sono influenzate dalla forma dello strumento di scrittura. Esaminando alcuni classici del disegno sans serif – dal Futura di Paul Renner al Gill Sans di Eric Gill – il workshop permetterà di imparare a distinguere tra sans geometrici e sans umanisti. Una distinzione sottile ma indispensabile per utilizzare in modo consapevole i caratteri tipografici, in modo da influenzare non solo l’aspetto estetico, ma anche la percezione emotiva di un testo.